音樂課的教學反思

時間：2021-01-07 20:58:21 教學反思我要投稿

【薦】音樂課的教學反思15篇

　　身為一名剛到崗的人民教師，教學是我們的任務之一，通過教學反思能很快的發(fā)現(xiàn)自己的講課缺點，那么大家知道正規(guī)的教學反思怎么寫嗎？下面是小編收集整理的音樂課的教學反思，僅供參考，歡迎大家閱讀。

【薦】音樂課的教學反思15篇

音樂課的教學反思1

　　音樂能豐富情感體驗，陶冶高尚情操。教學《恰利利恰利》這一課，我秉持：分散難點，創(chuàng)設情境，激發(fā)興趣，啟發(fā)創(chuàng)新，獲取新知“的教學思路，關注每個學生，關注每個細節(jié)，增長學生的音樂素養(yǎng)，注重情趣，注重體驗，增強學生的人文精神。

　　一、運用媒體，突破傳統(tǒng)，激發(fā)欲望。

　　在歌曲的教學時利用現(xiàn)代技術突破傳統(tǒng)音樂教學在時間、空間和地域的限制，讓學生多方位了解印度尼西亞風土人情，引起他們學唱印尼民歌的欲望。

　　二、凸現(xiàn)主體，演繹情趣，體驗成功。

　　在歌曲的教學過程中由淺入深，由易到難，注意每一個環(huán)節(jié)的設計，以學生為主體，體驗音樂帶來的快樂，從精神上產生愉悅與美感。讓學生在感受到音樂動態(tài)美的同時，個性也得到了張揚。如學生展示唱與學生互評環(huán)節(jié)，還有唱游環(huán)節(jié)，特別是唱游環(huán)節(jié)，學生邊唱邊配上舞蹈，把學生的童真、童趣都表現(xiàn)出來了。

　　三、循序漸進，寓教于樂，收獲魅力。

　　在歌曲的教學中及時輕松的把思想教育滲透給每個學生，讓他們學會做熱愛勞動的好孩子，知道團結合作的重要性。

　　四、分散難點

　　這節(jié)課我在設計難點教學時，從教唱到唱游，環(huán)環(huán)緊扣，但在教學過程中學生是在被動接受的，沒有主動的參與體驗到歌曲的學習中。我想可以試一試將難點提前至感受勞動的場景，讓學生首先從節(jié)奏感受勞動、再通過肢體動作幫助他們體驗，最后加上旋律，一步一步地把音樂課推向高潮，最后在開心愉快的氣氛中結束，讓學生感受到音樂課的輕松、愉快，感受到音樂的特殊魅力。

音樂課的教學反思2

　　作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。因此，音樂教師也應該學會反思、善于反思。那么，音樂教學反思該從哪些方面著手，又如何在反思中提高自己的教學能力呢？

　　一、在備課過程中設計反思。

　　音樂課的備課不同于語文、數(shù)學，不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。在設計教學方案時，就可以先給自己設計這樣的幾個問題以供反思。例如：“學生對本課的民歌熟悉程度如何”，“怎樣設計學習民歌的教學方式會更容易引起學生的興趣”，“在學唱民歌的教學環(huán)節(jié)中會出現(xiàn)哪幾種問題，如何對癥處理”等等。這樣，在教學的過程中，教師就會覺得有的放矢，備課也不會流于形式。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主。如果在實施教學的過程中發(fā)現(xiàn)學生特別有興致，或者無動于衷，就該問問自己是什么原因，積累經驗教訓，并在平行班嘗試不同的教學方式方法，以求得最佳效果。

　　二、在上課的過程中驗證反思。

　　課堂不是車間的流水線，一成不變，同樣的教學方式方法，五十名學生可能有五十種不同的反應。因此，在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對癥下藥。課堂教學是一門遺憾的藝術，再好的教學也總有它不足的地方，有待于進一步改進，進一步優(yōu)化。因此，在課堂上發(fā)生的種種“意外”，就可以成為很好的反思材料，提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。

　　三、在課后進行各種形式的反思。

　　反思的方式有許多種，可以通過語言也可以通過文字，可以自我反思也可以通過交流進行集體反思。反思最具有借鑒意義的一種方式是編寫案例反思。所謂案例反思，就是通過具體的典型的教學個案，來研究和揭示其內在規(guī)律的一種寫作方式。雖然案例有其個別性、特殊性，但是也從中體現(xiàn)出了教師的教學策略、教學理念等等。教師將這些典型案例通過文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教學能力，也可以提供給同行借鑒。

　　反思除了自我反思，也可以通過觀摩分析他人的范例來進行。所謂“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基礎上，而許多事情還是旁觀者清。所以，教師應該多觀摩分析其他教師的課，學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。反思假如我上同樣內容的課，會有什么不同，什么相同，我從中得到了哪些啟發(fā)，等等。最好也能在聽完課后寫成文字。音樂教師往往由于自身條件的不同有各自的特長，比如器樂，比如聲樂，要善于利用自己的特長，別人的特長可以作為自己的借鑒，看看別人是如何來利用的，思考自己可以如何利用。

　　因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發(fā)現(xiàn)問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型、反思型的新型教育工作者！

音樂課的教學反思3

　　以往的音樂教學，教材本身有一定的局限性。無形之中，教師的教法也形成了一定的死套路。主要以教會學生課本知識為目的，以教師為中心，忽視了學生的主體作用，使教師僅僅成為向學生灌輸知識的權威。而忽視了教師應是“激發(fā)學生思維的泉眼”。這樣培養(yǎng)的學生缺乏能力創(chuàng)新，學生的個性得不到發(fā)展，甚至喪失了對音樂的學習興趣。

　　新課程的基本理念是：以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發(fā)展、鼓勵音樂創(chuàng)造等等。在學習過程中，重視學生的體驗、模仿、探究、合作。

　　音樂教育理念的轉變新課程改革強調了“以審美為核心”，提出了“以興趣愛好為動力”，“面向全體學生”，“提供學科綜合”等新的教育理念。音樂教育的重心正從單純注重知識技能的傳播，轉向注重學習能力，實踐能力和創(chuàng)造精神的培養(yǎng)，注重情感、態(tài)度和價值的形成，以使學生獲得全面發(fā)展，具備良好的綜合素質。

　　主要體現(xiàn)在以下方面：

　　（一）把感情、態(tài)度、與價值觀放在課程目標的首位。

　　原大綱突出音樂學科特點，強調按音樂學科的知識結構體系進行教學，使學生掌握音樂知識，新《標準》把情感、態(tài)度和價值觀放在課程目標的首位，明確指出：音樂教育應以審美為核心。它淡化了傳統(tǒng)教育中那種單一的知識傳遞過程，強調音樂課應是師生共同體驗、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程。

　　1、豐富情感體驗，培養(yǎng)對生活的積極樂觀的態(tài)度。音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在于能給人們一個馳騁想象的空間，沒有想象的人生是蒼白的人生，沒有想象的民族是沒有希望的民族。中學生和小學生正處富于想象的年齡，用音樂打開學生想象的閘門，培養(yǎng)他們的發(fā)散性思維能力，使他們以審美的態(tài)度感悟人生，認識社會，進而養(yǎng)成對生活的積極樂觀態(tài)度和對美好未來的向往與追求。是我們音樂工作者面臨的一個嶄新課題。

　　2、培養(yǎng)音樂興趣，樹立終身學習的愿望。愛迪生曾經說過：“興趣是最好的老師�！彪x開了對音樂的興趣和感情，就達不到音樂教育的目的。只有當學生對音樂懷有濃厚的興趣時，在他親身參與音樂活動的過程中才能產生強烈的求知欲，進而主動地、不怕困難地學習音樂。因此，在課堂教學中，我們要營造愉快和諧的教學氣氛，培養(yǎng)學生的學習興趣，使學生能被一種愉快和諧的氣氛所陶冶、感染和激勵，使創(chuàng)新意識得到很好的激發(fā)。

　　3、提高音樂審美能力，陶冶高尚情操。音樂教育是以審美為核心，以學生愉悅感受和積極參與為出發(fā)點，以提高全體學生的審美能力和審美修養(yǎng)為目的的基本素質教育。通過審美實踐，純潔和豐富情感、美化心靈、完善人格，是美育的基本功能。在教學過程中，教師要注重學生的生活體驗和情感體驗，引導學生對音樂表現(xiàn)形式和情感內涵的整體把握，努力揭示音樂要素在生活中的作用。在教學中鼓勵學生大膽發(fā)言、積極參與、主動提問，這些方式都可以豐富學生的情感體驗。

　　4、培養(yǎng)愛國主義和集體主義精神愛國主義是我國優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)，是中華民族賴以生存和發(fā)展的重要精神支柱。古今中外的音樂文化藝術源遠流長，各時期的著名音樂家及其音樂作品以及各民族、民間的優(yōu)秀音樂作品浩瀚無垠。這給我們的音樂教育提供了良好的條件，使他們通過作品中所表現(xiàn)的贊美和歌頌，培養(yǎng)他們的愛國主義情懷。在音樂實踐活動中培養(yǎng)學生良好的行為習慣和寬容理解、互相尊重，共同合作的意識和集體主義精神。

　　5、尊重藝術，理解多元文化。尊重藝術家的創(chuàng)造勞動，尊重藝術作品，養(yǎng)成良好的欣賞藝術的習慣。同一部音樂作品，識譜的人可以欣賞；不識譜的人也可以欣賞；本國的人可以欣賞；外國的人也可以欣賞。它可以超越種族、語言、信仰的界限，與人類的心靈發(fā)生碰撞，產生共鳴。所以在教學中要注意學生感知音樂中的情感，從而去激發(fā)他熱愛音樂的情境。

　　（二）把“過程與方法”設為課程目標之一。

　　傳統(tǒng)的音樂教學中，教學過程與方法是實現(xiàn)教學目的的手段。從教學過程講是“重結論，輕過程”，從學習角度將是“重學會、學好，輕會學、好學”。而新《課標》站在“一切為了每一位學生的發(fā)展”的角度，明確指出：音樂教育應充分發(fā)揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據(jù)學生身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特點，激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。從音樂本質來看，他具有愉悅性特點。人們通過聽覺產生一種“審美情趣”。

　　新課程的實施使我深深地感受到，對于有心的教師來說，教學處處是創(chuàng)造之地、天天是創(chuàng)造之時、人人是創(chuàng)造之人。

音樂課的教學反思4

　　識譜是打開音樂大門的鑰匙。就象學語文一樣要會讀一篇文章就必須先學識字。學生要會唱簡譜，同樣先要學識譜。對于音樂識譜教學,本人根據(jù)自己的教學,做了以下幾點反思:

　　一、從聽覺訓練入手

　　音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力是審美能力的基礎。學識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握音準的概念。比如，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。重視“聽”的教學，強化“聽”的功能。當學生進教室時我用的音樂就是今天要學的歌曲，讓學生有個無意識印象，但這種欣賞教師是有意指導，為下一步學好歌曲作好輔墊，而這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前，我又安排了一次有意欣賞，這屬于誘導性的欣賞，啟發(fā)學生：聽到歌曲是什么情緒的？你聽了有什么感受？……誘發(fā)學生聯(lián)想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節(jié)奏、表現(xiàn)的內容等有初步了解，同時旋律、節(jié)奏，在學生腦中有一定印象，起來了熟悉旋律等作用。

　　二、利用創(chuàng)編旋律來提高識譜能力.

　　創(chuàng)造性能力培養(yǎng)應該貫穿于音樂學習的各個環(huán)節(jié)、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養(yǎng)，都應該以即興活動的形式給學生機會，創(chuàng)造性地探索節(jié)奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養(yǎng)學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現(xiàn)力的節(jié)奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現(xiàn)的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

　　以教六年級學生唱，《星星和燈光》為例。由于這首歌曲具有鮮明的民歌特點，所以在學唱新歌之前，我把歌曲中的主音572編成一些旋律小片斷讓學生練唱，唱熟這些片斷旋律后，把這些片斷與歌曲旋律進行比較分析。然后再讓大家來聽一聽，唱一唱教材上的歌曲，這樣提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。

　　新的課程標準讓我們一改以前依靠灌輸，偏重知識傳授和技能訓練的傳承式教學，取而帶之的是一種綜合知識的運用和注重創(chuàng)造性思維的現(xiàn)代教育理念。在音樂識譜教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造意識需要充分發(fā)揮和調動教師與學生的積極性和主動性，使學生主動走入音樂中去尋找，探索和創(chuàng)造，在美妙的音樂中挖掘自己的潛力，培養(yǎng)并發(fā)展學生的想象力，審美力和綜合運用知識的能力。

音樂課的教學反思5

　　在音樂課程改革的意義及其背景中指出："音樂課程作為基礎教育的組成部分和必修學科，多年來在取得長足發(fā)展的同時，也存在著諸多不適應時代進步的問題。音樂課程是整個基礎教育中的薄弱環(huán)節(jié)，其沒有得到根本性的改變，離素質較育的要求還有一段距離，難以跟上二十一世紀社會經濟和教育發(fā)展的步伐。因此，在音樂教育面臨發(fā)展機遇和嚴峻挑戰(zhàn)的今天，如何加強音樂教育自身的建設，完善音樂教學體系，推進美育的發(fā)展，已成為擺在音樂教育工作者面前的一個十分緊迫的課題。"這段話確實道出了長期以來音樂教學所面臨的問題。記得蘇霍姆林斯基曾說過："音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。"我們必須切實轉變觀念，樹立全新的教學觀點。

　　一、正確理解課堂紀律

　　以往的課堂教學中，教師都非常注重課堂紀律，忽視學生的積極參與，始終不忘把學生的安分守紀放在第一位，學生稍有"活動"，教師便嚴加管制。這樣的課壓制了學生學習的主動性、積極性和創(chuàng)造性，學生難以對音樂進行有效的感知，難以在音樂學習中營造一個和諧的內心世界。也不利于學生的個性發(fā)展和自信心的形成。這顯然不符合課改精神，我們必須正確理解課堂紀律，解放學生，千方百計創(chuàng)造條件，讓學生處于一個平等、輕松、愉快的學習氛圍中，積極主動的參與教學活動，做到在玩中學，在學中玩。

　　二、淡化技能訓練

　　舊的課程標準過于重視知識傳授，在以往的教學中，我教唱一首歌曲首先從歌譜入手,給同學們分析節(jié)拍、節(jié)奏、視唱、旋律，本來一首優(yōu)美動聽的歌曲，采用這種單純、強迫性知識技能的傳授方法，使學生邊學邊厭，久而久之，形成惡性循環(huán)。使學生對音樂課形成厭惡情緒。為此，本學期我抱著嘗試的心態(tài)對教學內容的重點進行調整。把重點放在音樂的感受上，讓學生變成演員，給他們表達情感的機會。實驗的結果非常成功。通過實踐使我從中感悟到，以前總抱怨學生不重視音樂課，卻沒有從教學方法和手段上去考慮存在的問題，忽視學習者的情感態(tài)度、學習方式和學習過程，偏重知識和技能的傳授。而新課程目標強調學習者的情感態(tài)度，讓學習者變被動為主動接受知識。

　　三、注重個性發(fā)展

　　眾所周知，由于先天遺傳與后天教育環(huán)境的差異，學生的音樂興趣、潛能也有很大的差異。因而，不同的學生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現(xiàn)也不一樣。作為音樂教師，我們不能以同一標準去對待學生，因此，尊重學生個性差異和潛能的差異，要以學生的個性特點為基礎，把全體學生的參與和發(fā)展不同的個性因材施教結合起來，讓每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人情感，充分肯定每一位同學，讓他們享受音樂的樂趣。

　　在音樂課程改革的大形式下，對于我們音樂教育工作者，既是挑戰(zhàn)也是機遇，我們必須全身心投入到音樂教育改革的浪潮中，開拓思想，大膽創(chuàng)新。勇做一個成功的改革先鋒。

音樂課的教學反思6

　　首先應該明確音樂教育的目的是培養(yǎng)學生對音樂的感悟，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現(xiàn)這一目標我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現(xiàn)音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現(xiàn)在受益，而且做到終身受益。

　　因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養(yǎng)：

　　一、根據(jù)學�，F(xiàn)有的樂器，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。通過豐富多彩的音樂教學形式，激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節(jié)情緒，有利于其他課的學習。

　　二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。針對本校特點，在學習音樂教材的同時運用電子琴鋼琴音色琴進行音樂教學，激發(fā)學生興趣，提高課堂效率，具體為：

　　1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學�，F(xiàn)有的樂器，結合大綱要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

　　2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯(lián)想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

　　3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。

　　4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

音樂課的教學反思7

　　《小象》是人音版音樂教科書一年級下冊的一個欣賞曲目，是美國亨利.曼仙尼樂隊演奏的爵士風格的樂曲。樂曲輕松活潑，形象的表現(xiàn)了小象們玩耍嬉戲的情景。在一年一班上課的時候，我首先講述了樂曲表現(xiàn)了怎樣的小象，特意為樂曲做了解釋，再請學生聽音樂，之后提問：你感到小象在做什么？結果孩子們的回答幾乎一致：在玩耍嬉戲。在一年二班上課的時候，我省去了對樂曲過多的解釋，直接切入：請同學們欣賞管弦樂《小象》，說一說小象在干什么？聽后孩子們的回答讓我刮目相看：小象在喝水、小象在唱歌、小象在跳舞、小象在打滾、小象在快樂的走路、小象在媽媽身邊玩耍------多么精彩的想象！

音樂課的教學反思8

　　音樂教學是學校美育的重要組成部分，如何能讓學生從心底激發(fā)起對音樂的喜愛，從喜歡唱歌到喜歡上音樂課，這與教師在音樂課的教學大有關系。

　　一：打破常規(guī)

　　傳統(tǒng)的音樂課總是“發(fā)聲練習，鞏固舊歌曲，學習新授”，老師的教案一成不變，學生們也心中有數(shù)：接下來老師會讓我們作什么了。長期以往學生的興趣已被剝奪了。試問：他們還會喜歡上音樂課嗎？

　　二：轉變教學模式

　　教學方法多樣性，可以有一個生動的開場白（或是故事，或是律動，或是———）一下子就讓學生的注意力集中到課中。教學過程也應該設計的連貫，環(huán)環(huán)相扣，內容新穎，符合學生年齡特點（或是用一個故事貫穿首尾）才能讓學生在潛移默化中學到知識，這種寓樂于樂的教學過程還怕學生不喜歡嗎？

　　三：教師的語言

　　教師的語言（口頭語或身體語言）對學生有很大的影響，想上好一堂音樂課，教師自己應先進入課堂的角色，才可以感染學生，渲染課堂氣氛，與學生打成一片。讓學生感覺教師不是教師，而是我們的大姐姐，她在和我們一同學習交流。這樣的`熱情也就有了！

音樂課的教學反思9

　　二三年級小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優(yōu)美的旋律，鮮明的節(jié)奏，最能表現(xiàn)他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果，下面談談我的教學體會：

　　一、學會"聽"音樂

　　音樂學習的各個萬面都涉及到聽覺的作用，學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握簡譜的概念。

　　二、利用創(chuàng)編旋律來提高識譜能力

　　三、表演激發(fā)學生學習興趣

　　在音樂活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動內容。如《大鹿》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，歌詞內容貼近學生的生活，他們對小動物天生就有一種特殊的情感。在教學中，有個小朋友說：“老師我想把歌詞內容改一改，因為我有一只可愛的小狗，行嗎？我還能畫給大家看呢�！甭犃撕⒆诱嬲\而幼稚的話語，我欣喜地笑了：“怎么不行，大家都可以畫一畫、改一改。”于是，課堂氣氛活躍了，或三人一組，或五人一組，紛紛當起了小小音樂家，畫的畫、唱的唱、奏的奏、演的演，學生情緒達到了極點。

　　四、電教滲透直觀表達，引起學生興趣

　　根據(jù)小學生好奇性強，對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意占優(yōu)勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優(yōu)點新授，有時可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一課教學時，學生聽了兩遍錄音范唱便會了，但絕大多數(shù)是面無表情地唱。我便運用電教啟發(fā)他們：“你們去過大草原嗎？你們騎過馬嗎？誰說說騎馬時的心情？”小朋友一下子來勁了，騎過馬的同學紛紛舉手回答，我又說：“老師今天帶大家去大草原旅行！”于是我扮導游，小朋友扮游客、當小騎兵，在教室里揚起馬鞭騎著“大馬”，邊玩邊唱剛學過的歌曲，同學們個個情緒飽滿，興奮異常。歌聲中充滿了情感，洋溢著美的色彩。

　　五、打擊樂器進課堂

　　我感覺使用打擊樂器很簡單，其實對于孩子們來說要想運用的自如并不是很簡單的事，要有計劃、有步驟地進行訓練，使學生一步步的提高。

　　總之，音樂新課標改革提出了更好的教學理念，實施新課標，這要求我們更善于總結，經�；仡櫍愿玫貙嵤┙虒W任務。

音樂課的教學反思10

　　一、這是本學期第一節(jié)音樂課，學生有些拘謹，盡管我十分熱情，極力的鼓動學生，但是收效甚微。真正調動起學生的還是他們參與其中的活動�；卮饐栴}只有八班同學一直很活躍，主動積極，情緒放松。一七班、一五班、一一班有些班不敢發(fā)言。除了班級同學之間的差異，可能還與我相同內容的不同語氣、神情及無意的引導有關努力找出，積極改正！

　　二、《月光》。本節(jié)課從貝多芬的《耳光奏鳴曲》說起，但是我們都了解的那個美麗的傳說卻是虛構的很多人都不知道。這就讓學生有了一探究竟的好奇心，所以學生在欣賞《月光奏鳴曲》的時候就格外的用心，想從中聽出作曲家當時的真實感受。同名作品的比較也讓學生體會了印象樂派、古典樂派、浪漫樂派的不同，也許音樂不用過多的言語，但是經典作品肯定能讓學生在聽覺大餐中得到很大的精神享受，就連平常比較容易激動的班級都能靜下來凝神聆聽，可見優(yōu)秀作品的魅力。但是有一點，對于現(xiàn)在的中學生，任何優(yōu)秀的作品都不能太長，而且多方位的感官刺激更能增進學生對作品的印象，所以欣賞課其實包含的內容，所要注意的方面就更多。

　　三、學唱歌曲。興致高昂，學習積極，教學效果很好。本節(jié)課所采用的材料（特別是視頻）比較新穎，所以吸引了學生的注意力。課的開頭很重要，老師要唱歌，同學都拭目以待，吊足了他們的胃口，搖滾與戲曲的結合更令人耳目一新。激將法（說別的班級用三遍就學會了一首歌），讓學生快速認真學會演唱歌曲。游戲又把課堂氣氛推向高潮。知識講解中加進老師的形象表演和幽默的語言，效果會更好，知識講解放在頭二十分鐘，遵守學生識記規(guī)律。

　　四、《歐洲隨想》。相對于中國民樂和西方音樂學生大部分都喜歡西方的，感覺對中國的民間藝術是一種很大的諷刺。客觀的來講，歐洲的音樂作品相比于中國的確實有著其先進之處。但是學生卻不懂得、不了解這種先進究竟從何而來，這節(jié)課就是讓學生來了解歐洲音樂的歷史，進而理解中西音樂的發(fā)展進程的差異。但是直接講述效果不好，我就從他們所知道的音樂家入手，從音樂家的故事講起，讓歐洲音樂的發(fā)展歷程清晰地呈現(xiàn)在學生眼前。再縱觀中國同時期的國情，中國音樂滯后的原因也就一目了然了。對于二年的的學生來說，音樂課應該上升到一定得理論高度。課堂效果還是不錯的。當然不同的班級表現(xiàn)是有差異的。有的班級同學們很會學習，主動記筆記，有的班級只是對音樂家的故事感興趣。

　　五、《賽歌會》在討論和欣賞幾首膾炙人口的流行歌曲階段，各班情況大致相同，只是在賽歌會上表現(xiàn)出不同的演唱水平和反應速度。特別是第三輪，各班反應的敏捷程度不一，通過講解舞臺禮儀，發(fā)現(xiàn)學生對此了解比較少，（不如在臺上的站姿和站位）。最后讓學生在練習中理解了合唱能增進班級凝聚力的道理。

　　六、通過兩個班的授課情況，發(fā)現(xiàn)學生對民樂趣味索然，決定對課程進行細節(jié)調整，變要求聽賞、學唱為聽辨、考查。聆聽也欣賞是否用心與教師語言的引導有關，也與班級的同學有關。有的班級從以上可就死氣沉沉，思緒沒有火起來，以至于整節(jié)課都處在被動地位。通過調整，班內學生積極性有明顯提高，但是學唱效果改善不多，究其根源，時間太短，鑒于此類歌曲不太受學生歡迎，不安排一節(jié)課全部學會，下節(jié)課復習的時候再做提高。繼續(xù)用激將法，樹立信心，加強要求，但不能苛求，會削減學生對于音樂的興趣的。

　　七、《走近大師》�！伴L久以來，藝術大師在人們心目中是神圣的象征，神秘而遙遠，高不可攀，實際上，大師也產生于生活的土壤，就在我們的身邊，與我們有著同樣的內心世界和豐富的情感。”通過教學，發(fā)現(xiàn)音樂課中的嚴肅音樂不易進入學生內心，而一些幽默搞笑的影片卻能讓學生在哈哈大笑中理解作品背后的內涵。通過《摩登時代》的觀賞和卓別林生平的了解，學生對大師的表演風格、作品內涵、人物刻畫等各方面都有了一定深度的認識。優(yōu)秀的影片能給人帶來精神的享受，更能帶來精神境界的提升。

　　八、《奧林匹克》。學生對現(xiàn)代奧林匹克的了解還是比較寬泛的，特別是一些愛好運動的同學，因為這是一項世界共同矚目的盛大賽事。開頭讓學生講述的過程，是一種知識共享的過程，有的細節(jié)甚至我都不知道，我們的學生還是挺厲害的。但我給他們帶來的是古奧運的一些故事，這樣我們就有了一個古今的結合和對比，學生對此了解不多，所以興趣濃厚。以至于學唱《奧林匹克風》興致高昂。

　　九、《黃土地的暢想》。一節(jié)課如果有了一個好的開頭，一節(jié)課都會吸引學生的注意力。開頭我讓學生做了一個小游戲，找同學表演秧歌，讓他們猜在做什么，學生一下就猜了出來。其實學生感興趣的是臺上表演的同學樣子，這樣就讓所有人的注意力都瞬間集中了起來。再在這樣的注意力下，陜北的藝術作品欣賞哪怕不合他們的口味也會讓他們靜心欣賞的。在他們后半節(jié)課注意力又要分散的時候開始<暢想黃土地>的游戲，讓同學們把不相關的幾組詞編程故事，可荒誕可搞笑，學生立馬興趣又濃厚起來。哈哈，讓他們想不參與都不行。這節(jié)課表明了解一些心理學是多么的重要啊。

　　十、《仲夏夜之夢》。授課兩節(jié)過后才發(fā)現(xiàn)只有很少同學知道這個名字，莎士比亞的這部名作沒有幾個人了解故事內容、藝術價值。當然就別說音樂作品和繪畫作品了。本來安排的作品曲式結構、動機等等的學習就黯淡了意義，我的授課中心就變成了莎士比亞作品的故事情節(jié)和音樂作品的欣賞。又通過同名作品不同藝術形式的表現(xiàn)，讓學生了解“一千個讀者，就有一千個哈姆雷特”這句話的含義，不同的作者在相同的故事上也會進行二次創(chuàng)作。比方說影視班的《仲夏夜之夢》，就把一個古老的故事搬到了現(xiàn)代社會中，但是故事背后所透出的和諧、自然、仁愛、信任等精神依然不變，不同的只是表達方式罷了。

音樂課的教學反思11

　　幾年來的教學實踐證明：

　　小學音樂的反思性教學，要堅持以學生為主體，從學生生活實際和認知心理出發(fā)，通過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協(xié)作等多角度、多形式進行科學反思。從成功的課例中我們應該反思：“為什么成功？”“成功的理論依據(jù)是什么？“教學的設計與過程有什么特色？”“如何錦上添花富有創(chuàng)意？”等等，從中總結規(guī)律，提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思：“失敗的主要原因是什么？例如：是教育思想還是教育理念的問題、是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等”，從中吸取教訓，從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優(yōu)化，才能使課后的反思性“教學隨筆”真正起到反思、調整、改進后續(xù)教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。

音樂課的教學反思12

　　二聲部合唱教學，一直以來都是一個很難的教學。一般教師在歌曲學習中，不敢設計二聲部的教學。這學期一開學，我就發(fā)現(xiàn)五年級下冊的音樂課本有一個很大的特點，大部分歌曲都是屬于二聲部歌曲。我決定對二聲部教學進行一個嘗試，在我的8個班中，分別開展不同的二聲部音樂教學。

　　一個月下來，我選擇了《小鳥小鳥》《迷人的火塘》這兩首歌曲作為二聲部的合唱教學試點。我有了以下幾點感悟：

　　一、輕聲教學在合唱教學中的應用

　　我在四個班級中采用了輕聲教學進行合唱的訓練，另外四個班級由于學生音樂素質稍差，就沒有采用此種教學方法。我發(fā)覺輕聲教學的班級中，合唱效果、聲音感覺都非常和諧，給人一種美的享受。而大聲演唱的幾個班級，聲音不僅不和諧，而且學生之間還缺乏互相聆聽，配合不好，始終不能達到統(tǒng)一。

　　二、音樂素質在合唱教學中的循序漸進

　　在二聲部教學中，我深感音樂素質的重要。特別是小學低段和中段對學生音樂有的放矢的訓練太重要了。如果低段，缺乏了音樂節(jié)奏、節(jié)拍等各方面的訓練，是無法進行二聲部合唱教學的。學生的音樂素質始終停留在教師教唱學生學唱的階段。無法達到學生自我學習音樂的層次。

　　三、相互聆聽在合唱教學中的地位

　　音樂的學習，不僅僅是唱，更多的是要善于去聽，去感悟。特別是在合唱教學中，聆聽就更重要了。懂得聽另外一個聲部的演唱，會聽自己的一個聲部的音高……

音樂課的教學反思13

　　音樂課程改革的方向是“應注重學生的審美體驗，使學生切實體會到音樂是聲音的藝術，是聽覺的藝術，要鼓勵學生進行音樂創(chuàng)造”。因此，在執(zhí)教歌曲《剪羊毛》的教學過程中，我將歌曲中的難點和重點編成音樂游戲，指導學生于聹聽、模仿中學習，于創(chuàng)編中發(fā)展，達到了較好的教學效果。

　　1、設計“聽——模仿——辨析——唱”的過程，由淺入深地解決教學中的附點四分節(jié)奏的重難點。

　　歌曲《剪羊毛》是一首澳大利亞的民歌，歌曲反映了牧場工人緊張的勞動場面和火熱的勞動熱情。歌曲為二段體結構，旋律優(yōu)美歡快，尤其是附點節(jié)奏的運用，更賦予歌曲活潑跳躍之感。因此，本課教學的重難點之一就是感受附點節(jié)奏的特點并能正確掌握運用。為了達到這個目的，我設置了如下環(huán)節(jié)：

　�。�1）、播放火車圖片，讓學生傾聽并模仿火車在行進過程中發(fā)出的“咔嚓”聲。這樣，學生在看、聽、模仿的過程中初步感受到了附點節(jié)奏歡快、富有動感的特點，同時，在用“捻指”表示休止的練習中，使學生鞏固加深了對休止符時值的掌握。

　　（2）、做音樂小游戲：聽聽辨辨（課件）。通過簡單介紹附點八分節(jié)奏以及通過旋律分析、對比它與八分節(jié)奏的不同后，使學生進一步感受到附點八分節(jié)奏的特點。選擇歌曲中有代表性的難點旋律進行分析、教唱，為后面學習歌曲的旋律作了很好的鋪墊。

　　2、設計“音符梯”，解決寬音程的音準問題。

　　我出示飛機圖片，啟發(fā)學生憑借飛機上的“音符梯”，唱準1——1和2——1。這種看音符梯，“上下樓梯”聽辨琴聲并跟唱音高的游戲形式，使學生在自然、隨意的情境中較為輕松地唱準了寬音程，利于隨后的歌曲旋律教唱。

　　3、啟發(fā)學生在思考和歌唱中創(chuàng)編動作，再現(xiàn)勞動場景，豐富情感體驗。

　　本著音樂教育應“注重情感體驗，培養(yǎng)審美情趣，促進個性的和諧發(fā)展，以情感人以美育人”的目的，我安排了兩個環(huán)節(jié)來讓學生體會牧場工人緊張的勞動場面和火熱的勞動熱情。

　　（1）、從歌詞上體驗情感。

　�。�2）、讓他們從當?shù)氐膭趧訄鼍俺霭l(fā)，猜想曲作者創(chuàng)作四分休止符的意圖，并由此創(chuàng)編舞蹈動作來達到情感體驗的目的。

　　當然，我在教學和思考中也感到有很多的不足，主要是：

　　1、在解決附點四分節(jié)奏時，所出示的課件不夠好，都是定格了的圖片，沒有有效地與聲音相結合。如果設計成走路的男孩（配上八分節(jié)奏的聲音）和奔跑的馬（配上附點八分節(jié)奏的聲音），這樣既有不同節(jié)奏型的對比，又生動形象便于更好地接受、模仿。

　　2、學習新歌的環(huán)節(jié)比較平淡。

　　我在這個過程中扮演的是“主要”的角色，從介紹農莊到引入歌曲再到教唱，一直都是牽著學生走，沒有注重他們的主體性。我想，如果我能采用“激情起疑”的方法，可能效果會好一點。教學中我可引導學生在初聽歌曲后，啟發(fā)、

　　鼓勵他們對歌曲學習中想了解或有疑問的地方提出問題。這樣，不但能夠很好地調動學生對有關歌曲等方面的疑問和強烈的學習欲望，激起他們自主學習的積極性，而且我也能很自然地通過師生交流、生生交流，讓學生對歌曲的情感有一個基本的了解，對澳大利亞的風土人情、人文地理知識等方面有一個大致的把握，方便后面的學習。

　　總之，我還要更加努力，不斷探索不斷進步，讓孩子們體會到音樂的美！

音樂課的教學反思14

　　一、關注學生及其情感

　　本節(jié)課的教學，教師創(chuàng)設了平等和諧的教學氛圍，關注學生的情感。從談話中、表揚中、活動中充分讓學生說、玩、跳、唱、想象和創(chuàng)造。孩子們體會到學習的快樂，從知識的拓展中，讓學生結合多媒體課件了解了與音樂相關的姊妹藝術，感受到音樂的魅力和成功的喜悅。

　　二、充分感受和表現(xiàn)

　　對美的感受和理解，是審美教育的要點。本課把感知放在重要位置。聽，是感知與理解音樂的前提條件，也是藝術實踐最重要的過程，因而要從聽入手讓學生感受音樂的情緒，熟悉音樂的旋律，再引導學生從歌詞中感受歌曲的情感。本課，我從聽歌曲《蘇珊娜》律動進教室開始，在律動的動作中感受音樂，導入教學。通過談話與多媒體課件，創(chuàng)設情境，激發(fā)欣賞歌曲的愿望。通過兩次傾聽，對學生提出了不同的問題與要求，使學生音樂能力有所提高。最后，通過學生的感知，引導學生從唱、跳、口風琴伴奏和舞蹈創(chuàng)編等方面來表現(xiàn)音樂的美。另外，本節(jié)課的最后一個環(huán)節(jié)，以開“音樂會”的形式，提供給學生根據(jù)自己的特長選擇角色展示自己的機會，使每個學生既是創(chuàng)造者又是表演者和欣賞者。

　　但是，本節(jié)課中也有不足之處，如：學生學習歌曲的方式還可以更靈活多樣，以更大的激發(fā)學生學習歌曲的興趣；對口風琴的吹奏技巧上的要求與指導還不是特別到位。

　　通過這節(jié)課的實踐探索，也又一次的讓我認識到，在常規(guī)的音樂課堂教學中，對學生的訓練還需加強，對學生的整體合作意識和合作能力還需不斷的滲透與培養(yǎng)，發(fā)揮音樂課堂教學的實效性，為學生綜合音樂素質的提高打好基礎。