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詩歌的大眾與小眾的分析
無論是身處學(xué)校還是步入社會，說到詩歌，大家肯定都不陌生吧，詩歌富于音樂美，語句一般分行排列，注重結(jié)構(gòu)形式的美。那什么樣的詩歌才是好的詩歌呢？以下是小編為大家整理的詩歌的大眾與小眾的分析，希望能夠幫助到大家。
詩歌的大眾與小眾的分析1
詩是大眾化還是小眾的，從新詩誕生起，就一直在爭論中。其中，爭論的一個(gè)焦點(diǎn)是平民化還是貴族化。
新詩剛出世就顯露了它的平民化傾向。陳獨(dú)秀《文學(xué)革命論》的核心，就是推倒貴族文學(xué)，建立國民文學(xué)。周作人等也提出“平民的詩”。其后，新詩的平民化運(yùn)動一浪接著一浪�？蛋浊椤百F族的詩”的說法，雖得到朱自清等人的支持，在新詩史上幾經(jīng)沉浮。朱后來發(fā)表《新詩的進(jìn)步》，則倡導(dǎo)“并存”。兩種傾向可以說一直持續(xù)到上個(gè)世紀(jì)90年代初的“民間寫作”和“知識分子寫作”。
不僅對詩壇，就是對同一位詩人來說，大眾化傾向和小眾化傾向也常常是“并存”的。李白有《靜夜思》，也有《蜀道難》；老杜有三吏三別，也有《北征》。推出大眾化的《死水》的聞一多，也出版過小眾化的《紅燭》；寫過小眾化的《雨巷》的戴望舒，也寫過大眾化的《元日祝�！�。朦朧詩似乎是小眾的，但是諸如“卑鄙是卑鄙者的通行證/高尚是高尚者的墓志銘”、“黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它尋找光明”之類的名句卻得到廣泛流傳。當(dāng)然，一位詩人總有他的主要審美傾向。李金發(fā)基本是小眾化詩人，田間基本是大眾化詩人。在一些詩人那里，主要審美傾向還會發(fā)生變化，殷夫、穆木天、艾青、何其芳等都是由小眾化轉(zhuǎn)向大眾化的詩人。
從一個(gè)角度說，不管你承認(rèn)不承認(rèn)，詩終究是一種社會現(xiàn)象。因此大眾化和小眾化傾向還與詩的外在環(huán)境密切相關(guān)。當(dāng)生存關(guān)懷成為詩的基本關(guān)懷的時(shí)候，例如發(fā)生戰(zhàn)爭、革命、災(zāi)難的年代，大眾化的詩就會多一些。當(dāng)生命關(guān)懷成為詩的基本關(guān)懷的時(shí)候，例如和平、和諧、安定的年代，小眾化的詩就會多一些。
大眾化和小眾化的詩都各有其美學(xué)價(jià)值，不必也不可能取消它們中的任何一個(gè)。但是，藝術(shù)總是有媒介化傾向，詩終究以廣泛傳播為旨?xì)w。大眾傳播有兩個(gè)向度：空間與時(shí)間。不僅“傳之四�！钡目臻g普及，“流芳千古”的時(shí)間普及也是大眾化的表現(xiàn)。李賀、李商隱生前少知音，但他們的詩歌幾千年持續(xù)流傳，成為文化傳統(tǒng)的一部分。詩歌的這種隔世效應(yīng)也是一種常見的大眾化現(xiàn)象。唐詩宋詞是中國古典詩歌的高峰，也是大眾化程度最高的詩歌時(shí)代，只要是中國人，大多能背出幾首佳作。唐詩宋詞成了中國人文化身份之一。白居易和柳永是很值得后世研究的代表。
胡適倡導(dǎo)新詩時(shí)，就很推崇白居易和他領(lǐng)軍的新樂府。“但傷民病痛”的白居易推進(jìn)了杜甫開辟的現(xiàn)實(shí)主義，“始得名于文章，終得罪于文章”。從《賦得古原草送別》到《長恨歌》，再到貶居江州的《琵琶行》，白居易有明確的'大眾化藝術(shù)追求，他的不少詩篇也最大限度地產(chǎn)生了大眾化效應(yīng)。白居易的詩廣布民間，傳入深宮，當(dāng)時(shí)凡鄉(xiāng)校、佛寺、通旅、行舟之中，到處題有白詩。有的“粉絲”全身紋上白詩，有的歌因能誦《長恨歌》而“增價(jià)”。元稹為《白氏長慶集》寫的序言里有這樣的敘述：“禁省、觀寺、郵候墻壁之上無不書；王公、妾婦、牛童馬走之口無不道�！卑拙右姿�，唐宣宗寫詩悼念，有“童子解吟長恨曲，胡兒能唱琵琶篇”之句。新樂府用口語,但徒有樂府之名，實(shí)際和音樂沒有多少干系，而柳永的詞卻充分運(yùn)用音樂作為傳播手段。柳永生于兩宋社會的“盛明”之世，描寫都市繁華，歌詠市井生活，在題材上有突破；在唐五代小令的基礎(chǔ)上，創(chuàng)制長調(diào)慢詞，在文體上有突破。他熟悉坊曲，和歌伶樂伎合作，使詞插上音樂的翅膀。葉夢得說：“凡有井水飲處，即能歌柳詞�！�
新詩擁有唐詩宋詞時(shí)代沒有的現(xiàn)代傳播手段，像詩的網(wǎng)絡(luò)生存，就是古人遠(yuǎn)遠(yuǎn)不具備的條件。但是，新詩實(shí)際上很小眾。和唐詩宋詞相比，新詩的大眾化存在諸多困難。一、年輕的新詩不成熟，甚至迄今沒有形成公認(rèn)的審美標(biāo)準(zhǔn)，詩人難寫，讀者難記，沒有像唐詩宋詞那樣化為民族文化傳統(tǒng)，至今游離于家庭教育、學(xué)校教育及社會文化生活之外；
二、新詩的發(fā)生更多地取法外國，不來自民間，不來自傳統(tǒng)，也不來自音樂，主要借助默讀，與朗誦尤其與音樂的脫節(jié)成為傳播的大難題，把聲音還給詩歌乃當(dāng)務(wù)之急；三、和白居易的“為時(shí)而著”，“為事而作”不一樣，當(dāng)下有些詩人信服“私語化”傾向，使得公眾遠(yuǎn)離詩歌。高爾基有句話還是有道理的：“詩人是世界的回聲，而不僅僅是自己靈魂的保姆”。
無論是小眾還是大眾，新詩都需不斷繼承創(chuàng)新，在多樣化格局中努力爭取傳播的大眾化效應(yīng)。
詩歌的大眾與小眾的分析2
詩歌大眾化與小眾化是不斷泛起沉滓的一個(gè)詩學(xué)百年問題，這一觀念與階級論社會思潮不無關(guān)聯(lián)。我認(rèn)為，這個(gè)討論經(jīng)過多年多次論證， 在新詩百年后，再持續(xù)討論下去，猶如輪子空轉(zhuǎn)，并無多大意義。討論結(jié)果無關(guān)詩歌質(zhì)量本身，因?yàn)榇蟊娀脑姼韬茈y推進(jìn)詩歌質(zhì)量的整體提升，小眾化詩歌也并非一定就是高水準(zhǔn)。這個(gè)討論唯一能提醒我們的是： 注意寫作者在創(chuàng)作時(shí)，心中有無讀者？他為何而寫？
在舊體詩詞盛行時(shí)代，受教育者皆為文人。文人若要通過科舉考試走上仕途，他必須學(xué)寫詩，會寫詩；為了切磋與交友需要，詩人之間必然有交流，于是形成詩歌圈。而同一詩歌圈的人互相圈點(diǎn)，自娛自樂， 與圈外人何干？這種歷史語境下，誰會多事地提出，文人詩歌一定要由揮鋤頭的農(nóng)民老伯或拖兒帶女的母親來評論？詩人既是作者，也是讀者， 他們在一個(gè)水平上，可謂門當(dāng)戶對式的寫作與接受。如果圈外人水平不高， 想讀懂，他會自己努力，不會輕易責(zé)怪寫作者，而且是一個(gè)寫作圈的作者群。
之所以有人提出大眾與小眾，普及與提高等問題，那是提出者由身份不平等，進(jìn)而推演出文化上的不平等，他有著對底層百姓的充分認(rèn)識， 他是社會學(xué)家，卻不是文學(xué)家。他的目的是想通過詩歌給生活在底層的百姓獲得些意識形態(tài)的認(rèn)識，因此，他更注意詩歌乃至文學(xué)的功能性， 不在意文學(xué)的本質(zhì)異于歷史學(xué)、社會學(xué)，忽略文學(xué)需要美的表現(xiàn)。
于獨(dú)立的寫作者而言，他可以為自己而寫，也可以為大眾而寫，這是個(gè)人的寫作方向。一位詩人如果有意識地為大眾寫，至少有兩種情況： 一是為宣傳理念；二是商業(yè)企圖。宣傳理念包括道德倫理的教育、政治意圖的傳達(dá)；商業(yè)企圖，則是把詩歌寫作當(dāng)作商品對待。當(dāng)作者將詩歌寫作的對象調(diào)整為大眾時(shí)，為了為大眾接受，他必須考慮大眾需要，選擇大眾使用的語言，大眾習(xí)慣的表達(dá)方式，描寫大眾熟悉的生活，這類詩歌應(yīng)該表現(xiàn)出人類的共識，如倫理道德的規(guī)約，國家立場的表達(dá)，對 社會事件的表態(tài)等。這種寫作時(shí)的詩人身份，好比是一位循循善誘的導(dǎo)師。
詩歌小眾化寫作，為少數(shù)人自設(shè)的空間，我認(rèn)為它可以存在。它可能不是只為個(gè)人情緒而寫，有時(shí)它是一個(gè)實(shí)驗(yàn)平臺，煉造出與眾不同的好詩。百年來爭議較大的小眾化寫作，指的是詩人寫作目的不是為了在大眾中傳播，不以主流意識為中心，而以自我價(jià)值觀念、審美態(tài)度為中心， 更多表達(dá)出個(gè)人對人性世界的復(fù)雜認(rèn)識。在這類寫作中，書寫者可以使用他的個(gè)性化的語言、不合常規(guī)的技巧，而且這類作品可以選擇不發(fā)表、不公開，只在朋友間交流。但是，假若他選擇公開發(fā)表，那么，他就需要經(jīng)受大眾的各種追問，有責(zé)任有義務(wù)讓大眾“懂”。
我更覺得，大眾化與小眾化寫作的問題，是由不太懂詩歌，也不明白詩歌接受者的差異而提出一個(gè)偽問題，我們不如更換思考的'方式，去問：詩歌在什么情況下獲得讀者，在什么狀態(tài)下失去讀者，這種關(guān)切詩歌本體的提問，或許更能幫助到詩人寫作。
詩歌要獲得更多的讀者，有幾個(gè)因素：題材的普遍性，寫作不求文大于質(zhì)，文風(fēng)樸素，書寫真誠，以情感取勝，不一味追求詩歌的寫作難度， 而是增添溫度。
詩歌失去讀者的原因較多，假大空抒情，必然失去讀者；晦澀難懂， 讀者扭頭而去；也有傳播上的原因，與詩歌寫作直接相關(guān)。自印刷術(shù)發(fā)達(dá)以來，詩人們逐漸忽略了詩歌的可誦特點(diǎn)。詩歌最初通過口誦流傳， 它方便詩歌吟誦者與聽眾發(fā)生互動，朗誦者的音調(diào)、表情、聲音，都能輔助聽眾對詩歌內(nèi)容的理解，因詩歌產(chǎn)生共鳴。回顧新詩歷史，大概在朦朧詩之后，詩歌朗誦漸少。朗誦，與其說是詩的傳播途徑，也可以說是詩的寫作方式。它的寫作者會注意到寫作的題材與接受者水平，朗誦是詩歌發(fā)生社會影響的一個(gè)重要途徑。而閱讀性的詩歌寫作，無音韻可感， 再加上詩人對公眾題材的疏遠(yuǎn)，詩歌逐漸變成自話自說的一種狀態(tài)。
詩歌有自身發(fā)展的軌道和規(guī)律，如果把百年當(dāng)作一個(gè)坐標(biāo)，我們要清楚的是：詩歌必須有所發(fā)展，在繼承傳統(tǒng)的成就后，再突破前人的寫作范式，灌注時(shí)代精神；我們還需梳理一些過于陳舊的詩歌觀念，不因當(dāng)下詩歌的問題而忽略詩歌本體的價(jià)值。此刻，不是新詩發(fā)展的終結(jié)點(diǎn)， 卻是它重新出發(fā)的起點(diǎn)。
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