- 相關(guān)推薦
胡樂與王昌齡詩歌的銜接
情感是胡樂與王昌齡詩歌銜接的靈魂,聲律是胡樂與王昌齡詩歌銜接的血肉。
開元、天寶年間,唐王朝國力強(qiáng)盛,世風(fēng)開放,對外交流頻繁,以“胡音聲”為代表的西域胡戎樂隨之傳入且勢頭更加強(qiáng)勁,這對當(dāng)時的音樂乃至詩歌創(chuàng)作都產(chǎn)生了相應(yīng)的影響,而王昌齡作為當(dāng)時稟受山川英靈之氣而天賦奇高的詩人代表,其所受的影響也是不言而喻的。故而,通過對其詩歌的具體考察,感知詩人如何將聽覺感官上的美妙音樂轉(zhuǎn)化成筆下行云流水的詩歌語言,其中的關(guān)聯(lián)值得我們探尋一二。
一、詩、樂內(nèi)在溝通的橋梁
王昌齡詩中所涉及的大曲主要有三首:《涼州》《水調(diào)》《蓋羅縫》。就其詩作看,王昌齡在《殿前曲二首》(其二)具體詩句中提及“涼州”二字,卻未明確說明《殿前曲》是配譜入樂的歌詞,而《聽流人水調(diào)子》中的《水調(diào)》為欣賞之曲,亦可說是王昌齡抒發(fā)情感的媒介,最后《蓋羅縫》則是后世歌妓為《出塞》《春怨》配上的合樂之曲,現(xiàn)已遺失。故按照詩樂結(jié)合的類型來分:《涼州》《水調(diào)》皆屬詩中樂,即王昌齡在詩中有所提及,但未明確全詩是否可以入樂,《蓋羅縫》則是詩樂結(jié)合的代表,即先有詩歌而后有配樂。
唐代的大曲是由清樂型大曲和胡樂型大曲組成,在唐開元、天寶年間,胡樂型大曲更是力壓清樂型大曲而成為當(dāng)時的主流。“自周、隋以來,管弦雜曲將數(shù)百曲,多用西涼樂。鼓舞曲多用龜茲樂,其曲度皆時俗所知也。”王昌齡在《殿前曲二首》(其二)中明確提及《涼州》。聯(lián)系整首詩來看:“胡部笙歌”即胡部樂;“梨園弟子和涼州”中的“涼州”是“和”而非“唱”,可見當(dāng)時大曲《涼州》有獨(dú)段演奏之例,故將其理解成《涼州》大曲。再聯(lián)系詩中的“新聲”,可知王昌齡有明確的“胡樂”概念,并運(yùn)用得游刃有余。那么此時的胡樂是否已失去原音原貌呢?其實不然。因為《坐部伎》中的《燕樂部》是從胡樂演變而來,基本保留胡樂的特征。陳寅恪在《元白詩箋證稿》微之立部伎云:“‘胡部新聲錦筵坐。’指坐部伎而言,此唐代新輸入之胡樂也。其所謂‘中庭漢振高音播’,以及樂天所詠之雜戲,指立部伎而言。則后魏北�R楊隋及李唐初年輸入之胡樂與胡伎也。”{2}由此可見:這時的大曲依舊保留了胡樂的基本特征。
在這樣的認(rèn)知基礎(chǔ)上,王昌齡寫出了《聽流人水調(diào)子》:“孤舟微月對楓林,分付鳴箏與客心。嶺色千重萬重雨,斷弦收與淚痕深。”這首詩描繪了詩人聽人彈奏《水調(diào)子》的感受――字字嘔心的深沉悲痛,最后一句“斷弦收與淚痕深”將詩人的斷腸之情表現(xiàn)得淋漓盡致。任半塘指出:“其文前舉胡曲,后舉法曲,意謂《新水調(diào)》乃介于華與胡之間者,皆就唐樂言,但未知何據(jù)。”{3}故我們暫且把王詩中的《水調(diào)子》理解成“新水調(diào)”,其中是有胡樂的元素的。
作為唯一一首詩樂結(jié)合的代表――《蓋羅縫》始于唐天寶七、八兩載間,南詔王合羅鳳名之轉(zhuǎn)音,是和樂之曲!度圃姟吩⒈砻鳎“樂府近代曲載蓋羅縫二首,前一首乃王昌齡《出塞》(其一),第二首即此詩《春怨》。”{4}由于《蓋羅縫》的樂譜已無從考,所以無法探究其曲譜與王詩之間的具體詩樂關(guān)系,但因《出塞》屬橫吹曲,杜佑在《通典・樂一》中明確:“胡角者,本以應(yīng)胡笳之聲,后漸用之橫吹,有雙角,即胡樂也。”{5}再者,王昌齡在《變行路難》:“向晚橫吹悲,風(fēng)動馬嘶合”中又有“橫吹”二字,說明王昌齡對此還是有著明確的認(rèn)識的,而這樣的認(rèn)識過程其實就是王昌齡對于胡樂接受內(nèi)化的過程。
《春怨》這首詩題材內(nèi)容上與《出塞》完全不同,是征婦怨詞,通過征婦之口表達(dá)出對戰(zhàn)爭的痛恨。這與金昌緒的《春怨》有著異曲同工之妙,而金昌緒的《春怨》入了《伊州》大曲。按《新唐書・禮樂志》道:“開元二十四年,升胡部于堂上。而天寶樂曲,皆以邊地名,若《涼州》《伊州》《甘州》之類。后又詔道調(diào)、法曲與胡部新聲合作。”{6}《伊州》和《涼州》同為胡樂型大曲,雖被用以和中原舊有的道調(diào)和法曲合作,但依舊保存了胡樂的特征。既然金昌緒的《春怨》入了《伊州》大曲,反之可證王昌齡同名的《春怨》所入的《蓋羅縫》也可能是一首胡樂型大曲。
綜上考察這三首大曲,反映了王昌齡對胡樂的接受過程,同時在不同詩作中描寫的胡樂也呈現(xiàn)出流線型的發(fā)展過程,其背后就是一種情感的流變――先從對胡樂的認(rèn)知,再到對胡樂的欣賞,最后內(nèi)化寫出可以入樂的詩歌,這就明確了王昌齡詩歌和胡樂的銜接點(diǎn)是內(nèi)化的情感,通過胡樂的旋律去感受其中所蘊(yùn)含的不同于漢樂的風(fēng)格――更加歡快熱情,更加靈動活潑。而將其內(nèi)化為詩人慷慨曠達(dá)、氣格高尚的情感,又轉(zhuǎn)而付諸詩歌字里行間的深遠(yuǎn)意境,從而增加了詩歌的情感魅力。從這個角度看,情感架構(gòu)了詩與樂內(nèi)在的溝通橋梁。
二、詩、樂外在形式的傳達(dá)
唐聲詩,本為聲和詩的結(jié)合。一方面,它們是兩種不同的藝術(shù)形式,即一為音樂,一為詩歌,在本文中筆者姑且將其對應(yīng)為胡樂和漢詩(王詩)。另一方面它們又是一體的藝術(shù),論者須將二者結(jié)合起來考察,就聽覺上的感觀而言,重在聲,即古人在欣賞聲詩時,除了唱詩以外還有與之相配的曲譜音樂,遺憾的是王詩古音不存、曲譜難考,而現(xiàn)今王詩保存相對完整,故可從視覺表現(xiàn)上進(jìn)行重點(diǎn)考察。從詩歌語言表現(xiàn)出來的詩歌風(fēng)格可以窺探出與之相對應(yīng)的曲譜風(fēng)格,在明確情感是胡樂與王詩內(nèi)在銜接橋梁的前提下,朗誦是感受詩歌語言特點(diǎn)及其蘊(yùn)含情感最直接的方式,而這直接關(guān)乎聲律問題,即平仄問題。
就王昌齡現(xiàn)存181首(不包括殘句殘篇)詩作中的74首七言絕句的一二四句的韻腳進(jìn)行統(tǒng)計,有72首的一二四句嚴(yán)格按照格律進(jìn)行押韻,說明王昌齡很重視格律詩的聲調(diào)之美,他亦表示:“夫詩格律,須有金石之聲。凡作詩之體,意是格,聲是律,意高則格高,聲辯則律清,格律全,然后始有調(diào)。”{7}同時其詩歌多用平聲韻――“平聲平道莫低昂”,平展舒徐,便于入唱。其次,王昌齡對六朝樂府的創(chuàng)新主要是在聲韻方面,已不是古絕句的形式,有著嚴(yán)格的聲韻格律,這樣嚴(yán)密的字聲安排令詩歌具有強(qiáng)烈的節(jié)奏感,如:平平仄仄仄平平(或平平仄仄平平仄),仄仄平平仄仄平,仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平,而這樣“平起式”的平仄組合――四句之間相互交替,兩句之間相互對立,有著明顯的節(jié)奏變化,構(gòu)成了一個整體。
具體分析詩作平仄,因《出塞》《春怨》共入一個大曲《蓋羅縫》,且王之渙的《涼州詞》亦入大曲《涼州》,都屬于胡樂型大曲,故將三首詩歌的平仄情況一并對舉。這三首詩的平仄基本符合同一規(guī)則,屬平起式且無太多拗救。而王之渙的《涼州詞》一二四句的末字“間”“山”“關(guān)”押平聲刪韻,這和王昌齡《出塞》的韻腳是一樣的,從這個角度看,王昌齡的詩歌具有易于入樂的條件。其次,詩歌的首聯(lián)和尾聯(lián)的平仄完全一致,排除平仄規(guī)律本身的對應(yīng)關(guān)系,詩人對這樣的平仄分外青睞的原因在于:詩人的情感表達(dá)是一個完整的體系,是一個平起平收的過程,在這樣的過程中有利于凸顯情感高潮,且詩歌的頷聯(lián)和頸聯(lián)都以仄聲字開頭也正說明了這一點(diǎn)?v觀上述三首詩歌,從題材上來分:《出塞》和《涼州詞》屬于邊塞詩歌,其中蘊(yùn)含的情感有其一致性,即氣骨高雄,英爽豪壯;《閨怨》則屬于閨怨詩歌,表達(dá)的情感也相對細(xì)膩婉轉(zhuǎn)。盡管這是兩種完全不同的情感基調(diào),然基于平仄、韻腳都是統(tǒng)一規(guī)律,故依然可入同一首大曲。由此可見,詩歌平仄和情感抒發(fā)有著難以分割的關(guān)系。
再以《芙蓉樓送辛漸》和《長信秋詞》的平仄關(guān)聯(lián)為例,這兩首詩雖未嚴(yán)格按照平仄規(guī)律行文,但其二者之間的平仄對應(yīng)基本相同,足見王昌齡善用格律之靈活,情感表達(dá)之生動。這兩首詩的頷聯(lián)和尾聯(lián)多將仄聲字換成平聲字或是將平聲字換成仄聲字,看似不符合規(guī)律,實則其變化都是對應(yīng)著的。故從情感層面分析,《芙蓉樓送辛漸》表達(dá)的是詩人送客的離別傷感之情,但其中本詩的詩眼“一片冰心在玉壺”表明自己不為遭貶而改變玉潔冰清的節(jié)操,其委屈、怨恨之情含而不露。全詩音調(diào)諧美,詩風(fēng)沉郁,又采用問答形式,別開生面。再如《長信秋詞》(其三)透過詩歌本身,我們可以感受到詩人在借宮女的遭遇來排遣自己同樣不被統(tǒng)治者所重視的怨情,表達(dá)了壯志難酬、懷才不遇之感。以此觀之,此二詩一定程度上都打上了詩人對自我遭遇的哀嘆和對統(tǒng)治者不滿的烙印,有著相似的情感體驗,也正因如此,其平仄形式亦基本相同。
綜上,從詩的韻律角度看,王昌齡的詩歌更適合入樂,更具備入樂的條件。聲律上的平仄對仗,韻律上的字字工整,讀來朗朗上口,富有音律美,利于創(chuàng)作出富有韻律的詩歌,這也為后代歌妓為詩譜樂提供了便利。
三、結(jié)論
所謂詩中有樂,樂中有詩,其中的關(guān)聯(lián)是十分微妙的?疾旌鷺泛屯醪g詩歌之間的具體銜接點(diǎn)也是復(fù)雜紛亂的。按照上述文中內(nèi)化情感、外化格律二元化僅僅是一種切入手段,筆者在此亦僅為探究兩者關(guān)系提供了一種思路。
通過對王昌齡的詩歌創(chuàng)作的考察,可知他對胡樂的接受過程為:從最初的認(rèn)識喜愛,到潛移默化的影響,再到靈活的運(yùn)用。其詩歌和胡樂的銜接點(diǎn)具體體現(xiàn)在藝術(shù)的表現(xiàn)力上。
其一,情感是王昌齡詩歌與胡樂銜接的靈魂。一方面,語言是靜態(tài)的,詩人用靜態(tài)的語言描寫出動態(tài)的韻律。�Q言之,富有韻律感的音樂在詩人的筆下自由地轉(zhuǎn)化成行云流水般的語言,這兩者之間的完美結(jié)合根本取決于其內(nèi)在情感,也就是說情感是詩樂內(nèi)在溝通的橋梁。正因如此,才使得詩歌表達(dá)更加流暢,富有韻律感和律動美,也使得情感抒發(fā)更加自然。另一方面,胡樂相對于漢樂的閑雅而言更為通俗,詩人在感受胡樂熱情活潑、闊達(dá)順暢、樸實自然后,內(nèi)化成自己慷慨豁達(dá)的情懷,而將這種情感體驗付諸于筆端時,其創(chuàng)作出來的詩歌也自然帶有胡樂“鏗鏘鏜的特質(zhì),亦暗合盛唐詩歌的渾融氣象,此樂詩銜接的本質(zhì)在于內(nèi)化了胡樂的情感。
其二,聲律是王昌齡詩歌與胡樂銜接的血肉。如上,情感是銜接胡樂和王詩的內(nèi)在橋梁,這是胡樂和王詩外在銜接的前提。在這樣前提下,胡樂與王詩外在銜接主要表現(xiàn)為:將不可直接感知的音樂美感以及不可觸及的音樂情感,借助詩歌語言的平仄關(guān)系,外化為詩歌的聲律美。周吉表示:“聯(lián)系漢語中存在的平、上、去、入等不同的音調(diào),每一句漢語都可能因聲調(diào)的錯用而不能準(zhǔn)確地表達(dá)其含義,因此漢族音樂就必然要以唱詞的聲調(diào)來行腔。”{9}王詩多用“平起式”的押韻規(guī)律來表現(xiàn)詩人情感從發(fā)軔到高潮再到收束的過程,令詩歌讀來意味深長、回味無窮,所以說詩歌語言的平仄關(guān)系有利于完成詩歌情感表達(dá)的跌宕起伏。既然如此,王昌齡創(chuàng)作詩歌必然會嚴(yán)格按照詩的格律進(jìn)行。縱觀其詩歌作品也不難發(fā)現(xiàn):平仄即是胡樂外化詩歌語言的一種表現(xiàn)和外在形式上的傳達(dá),使王昌齡詩歌和胡樂的銜接更加自然,有血有肉。
【胡樂與王昌齡詩歌的銜接】相關(guān)文章:
王昌齡的送別詩歌09-28
王昌齡的詩歌賞析08-13
王昌齡詩歌賞析6則11-30
王昌齡閨怨詩歌賞析10-23
王昌齡《出塞》詩歌賞析09-15
王昌齡的邊塞詩歌風(fēng)格09-27
《宿王昌齡隱居》詩歌賞析07-17
宿王昌齡隱居詩歌鑒賞08-18
王昌齡6首詩歌賞析09-16
王昌齡詩歌中的月意象09-22